项目地址：中国北京
项目类别 ：茶饮店
项目面积：66.0平方米
项目时间 ：2018年
该店面正面宽，深度浅，建筑与设计的关系，最终实现了店铺的扁平化设计。
美国建筑师罗伯特·文图里在《从拉斯维加斯学习》一书中提出了“广告牌建筑”的概念。
建筑的巨大立面可以用作图像载体（广告牌）来传达信息。当时是汽车加公路时代的产物。它背后的商业逻辑是，图像应该足够大，以便人们可以在很长的距离和很快的速度看到它。
今天，巨大的立面仍然可以作为图像的载体，但是信息的传播方式已经改变了。人们使用手机拍摄图片（广告牌/建筑），并通过在线社交媒体分享图片（广告牌/建筑）。
它的商业逻辑是，因为图像太大是不够的，而且它们也必须足够吸引人，这样人们才会喜欢拿出手机，在它们面前自拍。
在北京峰会的设计中，设计师试图在店面设计中采用同样的逻辑。
这座长约12米、高4米的建筑正面布满了一幅巨大的壁画，叫做“切水果”。
加厚的门框成为壁画的框架。5米深的浅空间和长空间分为两部分。
前面区域用于销售，后面区域用于生产。壁画中有三扇大窗户，将两个区域连接起来。
从窗户切下的图像被移到后面生产区的墙壁上，这样壁画从商店的正面看起来就完整了。
员工和顾客走过壁画的不同层次。所有其他元素，柱子，墙壁和家具，都保持简单与白色油漆或镜面，这是为了带来巨大的“广告牌”切割水果。
广告牌建筑被内化为广告牌内部。
壁画《割果》本身就是一幅以水果为主题的建筑图。它深入探讨了建筑制图中最重要的技术之一——剖面。
图中的每一个水果和部分都是关于截面的实验。通过火焰的设计和组合，水果被切割成各种形式，加上以漫画为灵感的运动线条，显示速度和运动，并完全制成一幅复杂清晰的逻辑图。
在这里，要设计的不是章节的主题，而是章节本身。通过这样的探索，DAS试图证明建筑绘画不是一个绘画主题，而是一种绘画方法。
正是由于建筑绘画技术的独特性，这幅壁画才产生了一些其他绘画方法无法达到的极端意象。
壁画两侧天花板高的镜子也为图像创造了一个水平无限的视觉延伸，这让人想起了阿奇佐姆没有止境的城市。如此壮观的视觉效果吸引过路人停下来拍照。
通过创作一幅巨大的壁画来主宰创意的内部，本案不仅是当代对古典建筑理念的一次实践，也是对人们对社交媒体的痴迷对形象巨大需求的一次积极回应。
即使空间设计采用以图像为核心的极为扁平化的方式，它仍然包含着建筑的本质精神，因为图像是基于建筑绘图的独特技术。
